Mission
Créer et produire des évènements qui explorent le croisement entre l’art chorégraphique, la musique et d’autres formes d’arts dans un esprit de laboratoire créatif.
Modus Vivendi
Modus vivendi, qui signifie « manière de vivre » est une initiative artistique et environnementale de la compagnie D’Eux, fondée par Annie Gagnon, et de la compagnie Zia Lab créatif, co-fondée par Geneviève Duong et le compositeur Pascal Asselin alias Millimetrik. Nous souhaitons, avec ce projet, sensibiliser les citoyens à l’importance de la revégétalisation des quartiers dans le contexte de la crise climatique, tout en leur offrant un accès direct à la danse contemporaine, art souvent perçu comme étant plus hermétique. Concrètement, le projet consiste à trouver, à l’aide de partenaires communautaires, des citoyens intéressés à ajouter un arbre dans leur cour et/ou sur un terrain privé et à leur en offrir l’acquisition et la plantation, ainsi qu’à leur donner accès à la danse contemporaine par le biais d’ateliers de médiation culturelle et la présentation d’un spectacle de danse contemporaine inspiré des essences d’arbres sélectionnées.
Mandats
Favoriser la recherche, création et production alliant plusieurs disciplines.
Stimuler les réflexions à l’égard des arts multidisciplinaires.
Encourager la rencontre entre plusieurs artistes.
Encourager le rayonnement d’artistes de Québec au niveau local, régional et international.
Rendre les arts accessibles à différents publics.
Pascal AsselinCo-fondateur et directeur musical
Avec plus d’une décennie à explorer les méandres et les confins de la musique électronique à travers un catalogue de parutions impressionnant, Millimetrik (Pascal Asselin) dessine sa dixième oeuvre la plus surprenante à ce jour, Sun-drenched.
Lorsque l’on revisite le parcours du « vétéran » de la scène électronique québécoise, on constate qu’il cherche constamment à se réinventer à travers des concepts nourris par le voyage, la photographie et le cinéma. Les sonorités qui traversent ses dix-neuf ans de carrière évoquent un large paysage musical qui va de l’ambiant, du trip-hop et maintenant dans la musique house, disco, soul et dance. Il a aussi récemment signé des conceptions sonores pour Flip Fabrique et Machine de cirque pour des spectacles d’envergures internationales .
Le natif de Québec est récipiendaire du Félix pour meilleur album électronique à l’ADISQ en 2019. Il s’est entre autres produit sur les scènes du festival Osheaga, du FEQ, du FME, à Mutek et au Brussels Electronic Music Festival. En 2014, il a remporté le prix GAMIQ du meilleur album en musiques électroniques pour son Lonely Lights.
Geneviève DuongCo-fondatrice, directrice générale et artistique
L’artiste en danse contemporaine, Geneviève Duong, s’intéresse à l’actualisation et la valorisation d’œuvres de musique, d’arts visuels, de bande dessinée et littéraires par les arts vivants. Ses collaborations et créations (2012-) sont des occasions pour approfondir sa réflexion sur la façon d’engager le corps en dialogue avec l’environnement. Elle expérimente sur les multiples façons d’engager le corps et la voix en dialogue avec la musique (Centre des arts de Banff, 2017) et elle participe à Springboard (2016) où une opportunité lui est offerte d'interpréter les œuvres de Roy Assaf (Israël) et Spencer Theberge (États-Unis). Depuis, elle se perfectionne avec une approche multisectorielle et oeuvre à travers différentes pratiques, dont production, chorégraphie, interprétation, performance, médiation culturelle, programmation (pour Québec BD) et enseignement. Elle est membre des conseils d’administration du Moulin des Jésuites (2021-), d’Interférences, arts et technologies (2022-) et Les sans-papiers (2022-). Elle est de la cohorte 2009-2012 de L'École de danse de Québec.
Pour en savoir davantage sur ses projets personnels : https://gduong.com/